Grund dafür ist zum Einen Lucias bezaubernde, sanfte Stimme, zum Anderen auch das Arrangement der indischen Verse mit einem gewissen westlichen Touch, der z.B. durch die begleitende Gitarre entsteht. In Kombination mit indischer Flöte, sanft tragenden Sphären und der warmen, weichen Stimme der Künstlerin entsteht wahrlich ein Raum der Stille und des Friedens, in dem man sich gerne treiben lässt. Die Mantras entfalten ihre Stärke und erzeugen ein Kraftfeld der Ruhe, der Harmonie und der Entspannung.

Die Musikerin experimentiert seit Jahren mit Heilsilben, Vokalen und Obertönen und deren Wirkung auf Körper, Geist und Seele und hat ihr Wissen in dieses Album einfließen lassen. So haben alle sieben traditionellen Sanskrit-Mantras auf der CD natürlich auch eine tiefe spirituelle Bedeutung und besondere Heilkraft. Um deren Wirkung zu verstehen und vertiefen zu können, ist es sehr hilfreich, dass die Texte und eine kleine Erklärung dazu im Booklet aufgeführt sind. So kann man die Songs auch “chanten”, was die Kraft noch verstärkt.

Interessant auch für Therapeuten, Geschäftsleute und Gastronomen: Diese CD ist GEMA-frei!

Als Beispiel hier 2 Songs zum Reinhören:

Shiva Shiva Mahadeva
lucia-licht-prayers-of-silence-01.mp3

Govindam
lucia-licht-prayers-of-silence-04.mp3

Alle Songs lassen sich im Online-Shop des Ongnamo-Versands anhören, über den dieser musikalische Schatz auch exklusiv vertrieben wird:
http://www.ongnamo-versand.de/musik/yoga/lucia-licht-mantras-prayers-of-silence-cd.html

Ihre bedeutsamen Worte inspirierten die beiden Sängerinnen Regula Curti (Christin) und Dechen Shak-Dagsay (Buddhistin), eine CD mit buddhistischen und christlichen Gebeten aufzunehmen. So begann eine wundervolle Reise. Dechen fand in ihrem Vater, dem hochgeachteten tibetischen Lama Dagsay Rinpoche, eine Quelle tiefer Weisheit für ihre Texte. Regula wurde in verschiedenen christlichen Klöstern herzlich empfangen und fand dort Unterstützung. Durch das Verweben und Verbinden ihrer Gebete fanden die beiden Frauen zu tiefer Liebe und Achtung füreinander.

Das BEYOND-Team fand – getragen von der intensiven Energie und Leidenschaft seiner Arbeit – den Mut, Tina Turner um ihre Mitwirkung zu bitten. Als Vorbild für Millionen von Frauen haben uns Tinas Stimme, Tanz und Musik Trost und Mut gegeben. Dank ihrer eigenen spirituellen Erfahrung und inspiriert von Deepak Chopra, aber auch von alten Schriften anderer Meister aus verschiedenen Kulturen, formulierte Tina eine zutiefst bewegende Botschaft, die den Zuhörer für den tieferen Sinn der auf diesem Album gesungenen Gebete, besonders in Bezug auf das Leben und die Liebe sensibilisiert. Wir glauben, dass Tina mit ihren Aussagen „zu heilen, zu inspirieren, zu lehren und aufzurichten“ ihre Bestimmung wahrnimmt.

www.youtube.com/watch?v=ElqWVDiTM10

Die CD finden Sie unter anderem im Shop des Ongnamo Versands: http://www.ongnamo-versand.de/musik/weltmusik/curti-shak-dagsay-turner-beyond-cd.html

Seit ihrem achten Lebensjahr wächst die aus adliger Familie stammende Hildegard im Benediktinerkloster Disibodenberg auf. Im Kloster -- ein Ort des Schweigens, des Gebets und des Gehorsams -- hält der strenge Abt Kuno (Alexander Held) das Zepter fest in der Hand und übergibt Hildegard an ihre Mentorin Jutta von Sponheim (Mareile Blendl). Diese fördert nicht nur Hildegards musikalische Begabung, sondern gibt ihr auch über Jahre das eigene Wissen weiter. Ihre immer wieder in den Alltag einbrechenden religiösen Visionen behält Hildegard (Barbara Sukowa) lange für sich, aus Sorge, man würde ihr nicht glauben. Nach dem Tod ihrer Mentorin ermutigt der Benediktinermönch Volmar (Heino Ferch) sie zur Veröffentlichung ihrer Visionen und Hildegard erhält dazu schließlich die Erlaubnis der Kirche. In ihrem Kampf um ihren eigenen Weg innerhalb der Glaubensgesellschaft, gründet Hildegard von Bingen allen Widerständen zum Trotz im Jahr 1150 das Frauenkloster Rupertsberg in der Nähe von Bingen am Rhein. Sie wirkt als Äbtissin und Heilkundige, sie komponiert und schreibt ihre bis heute berühmten Bücher nieder. Mit ihrem Erfolg und ihrer Strahlkraft löst Hildegard heftigen Widerstand in der Kirche aus und gerät selbst in eine tiefe, beinahe tödliche Krise, als ihre geliebte Schülerin Richardis von Stade in ein weit entferntes Kloster berufen wird und sie verlässt. Aber Hildegard ist eine Kämpferin, die weiß, dass ihr Werk noch nicht vollendet ist -- und längst reicht ihr Ruf weit über die Klostermauern hinaus.

www.youtube.com/watch?v=BQ4ihPx0Jo4

Hildegard von Bingen gehört zu den bedeutendsten und faszinierendsten Frauenfiguren des Mittelalters (ca. 1098 – 1179). Sie war Äbtissin, Seherin, Heilkundige und Komponistin. Eine außergewöhnlich engagierte, dem Leben zugewandte Frau, deren Ideen und Gedanken von zeitloser Strahlkraft sind, und die den großen Mut besaß, aus den strengen kirchlichen Regeln ihrer Zeit auszubrechen, um ein eigenes Frauenkloster zu gründen. Ihre Visionen wurden von Papst Eugen III anerkannt und Kaiser Friedrich Barbarossa hörte auf ihren Rat. Ihre Kräuter- und Heilkunde ist heute populärer denn je und ihre Kompositionen erleben seit mehr als zwanzig Jahren ebenfalls eine lebhafte Renaissance.

Hinter dem Namen “Ayulah” verbergen sich 3 junge Musiker/-innen aus dem Münchner Raum, die sich bewusst sind, dass neben der meist oberflächlichen, schillernden Welt der TV- und Werbebranche, eine weitaus tiefere, bedeutendere Ebene existiert. Dem werden sie mit ihrem wundervollen ersten Album “Sacred sounds for the soul” mehr als gerecht und bringen damit Licht und Wärme zu ihren Zuhörern.

Auf der CD, der ersten einer Reihe übrigens, sind 2 Songs mit jeweils knapp 30 Minuten Spielzeit enthalten. Das Besondere an den Liedern ist, dass sie speziell auf die Frequenz des Herz- bzw. Kronenchakras abgestimmt sind und diese so ganz gezielt ansprechen und öffnen sollen.

Beim Arrangement von „Universal Floating“ wurden alle Klänge auf den Jahreston Cis mit 136.10 Hz gestimmt, dem Grundton der heiligen Silbe „Om“. „Universal Floating“ wirkt dadurch auf den Zuhörer herzöffnend, stark beruhigend, entspannend und ausgleichend. Es lässt den Menschen wieder in sein Zentrum der Liebe -- sein Herz -- zurückkehren, um aus dem Herzen heraus sein Leben in Liebe betrachten zu können. Der Jahreston Cis ist für uns Menschen die beste Schwingung, bzw. die beste Frequenz um Energieblockaden zu lösen. Er bringt unsere Energie wieder in einen gesunden Fluss und lässt uns dadurch den Weg zur eigenen Seele zu finden.

www.youtube.com/watch?v=lKuE03qB5AE

Bei der Komposition von „Universal Entity“ wurde das gesamte Arrangement auf den Ton des Platonischen Jahres, das „F“ mit 172,06 Hz gestimmt. Der Ton „F“ wirkt besonders im Scheitel- und Kronenchakra. Er fördert beim Menschen das Heitere und Klare im Geiste, die kosmische Einheit auf höchster Ebene und wirkt geistig verklärend. „Universal Entity“ ist daher sehr förderlich für den spirituellen Weg, um in die Sphären des Geistes zu gelangen.

Wenn Sie gerne mehr über diese CD oder Ayulah erfahren möchten, dann besuchen Sie doch die Webseiten der Gruppe:

http://www.ayulah.com/
http://soundlicious.de/

Holger

George Harrison war ein tiefgläubiger Mensch und liebte Mantras, die er allerorts und jederzeit sang. Er war überzeugt vom Schutz und von der Kraft dieser heiligen Verse. So brachte er z.B. bei seinem Nummer Eins-Hit “My Sweet Lord” das “Hare Krishna”-Mantra in alle Haushalte und Münder. Aber auch in sehr vielen seiner anderen Songs geht es um tiefe, spirituelle Themen und seine Liebe zu Gott.

Das “Gopala Krishna”-Mantra erschien nie auf einer offiziellen Platte von George, es war sozusagen ein Nebenprodukt der “All things must pass”-Aufnahmen. Es preist Krishna, die reine Urform von Gott in Indien, und weckt die Gottesliebe. Ich finde es macht einfach gute Laune und gibt Kraft und Freude -- egal wobei man es hört.

Und hier der Text zum Mitsingen:

Om Hare Om Radha Krishna
Om Hare Om Rama Radha
Om Hare Om Bala Shiva
Om Hare Om Rama Sita
Om Hare Om Gopala Krishna
Govinda Jai Gopala Jai Jaya
Om Hare Om Gopala Krishna
Govinda Jai Gopala Jai Jaya
Gopala Krishna
Govinda Jai Gopala Jai Jaya

Klavier und Gesang -- das reicht den beiden um das Wesentliche zu transportieren: Gefühl. Den Sabine van Baaren wurde mit einer besonderen Gabe gesegnet: ihre Stimme berührt die Seele, öffnet Herzen -- schon das allein reicht um die Musik zu einem besonderen Erlebnis zu machen.

Doch auch die Texte berühren, machen Mut, schenken uns Kraft und Heilung:

Let the sun heal your sorrows,
let the rain wash you clean,
start today not tomorrow,
stop your thinking and hiding,
fill yourself with delight.

Es ist wunderschön, sich in einer stillen Stunde zurückzuziehen und sich voll und ganz auf die Musik zu konzentrieren, sich hineinfallen zu lassen, sich tragen lassen, sich auf die Reise der beiden mitnehmen zu lassen, sich öffnen… Man kann die CD aber genauso beim Autofahren hören, bei der Arbeit oder nebenbei -- auch hier entfaltet sich die wohltuende, beruhigende Wirkung und erfüllt uns mit Freude und Glück.

Wer nun neugierig geworden ist sollte sich diese beiden Songs mal anhören:

www.youtube.com/watch?v=KNaiRTBRVLk

www.youtube.com/watch?v=TL9ndgs_oCs

Ausserdem finden Sie noch mehr Songs auf dem MySpace-Profil: http://www.myspace.com/awakeremember

Bestellen können Sie dieses wundervolle, sehr empfehlenswerte Album auf der Webseite von Sabine van Baaren: http://www.sabinevanbaaren.de/Sabine/html/a-wa-ke.html

Und auch ein Blick in den Terminkalender von A·WA·KE sollten Sie sich nicht entgehen lassen, denn vielleicht haben Sie die Gelegenheit, die beiden Live erleben zu dürfen: http://www.sabinevanbaaren.de/Sabine/html/termine.html

Holger

Diese ergreifende Engelsmusik hat der talentierte, junge Komponist Joachim Nikolai geschrieben, intoniert und als Video umgesetzt! Die Bilder stammen von Rosemarie Nikolai-Trischka. Danke, dass ihr uns daran teilhaben lasst!

Endlich wieder frei,
wieder in Fluss,
den Blick wach und weit
für die Möglichkeiten
die da schlummern
und so lange
nicht gesehen waren.

Gelähmt war ich,
gefangen,
im Labyrinth der Vergangenheit,
bereit zum Vergehen.

Der Tod lockte mich
mit Sehnsucht aufs Vergessen.

Im Ohr all die Schreie
meiner Kinderzeit
tobend, wütend, ungebrüllt.

Wo war ich
hockend, kniend
so lockenlang versteckt?

Nun hab ich mich erneut geborgen
wie ein treibendes Schiff
und heim gebracht zu mir.
Die zerrissenen Segel fest geflickt,
neue Masten gesetzt,
Taue geknüpft
geh ich jetzt auf große Fahrt.

Und ein Schmetterling
sitzt auf meiner Nasenspitze.

Ahmonea 25. Jan 2008

Anita Ferstl
www.zeitraumzeiten.de

Zu diesem Lied gibt es nicht viel zu sagen… Lass den Kopf nicht hängen, lass dich inspirieren, hab Mut: du wirst geliebt!